法国雕塑家奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin,1840-1917年)被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家,他敢于突破官方学院派的束缚,走自己的路,堪称西方雕塑史上一位划时代的人物。
罗丹的肖像。版权归巴黎罗丹博物馆。摄影:Jean de Calan 如何突破束缚?来看看罗丹究竟做了什么“令人瞠目结舌”的事情:
1881年,罗丹首次到访
英国伦敦。在参观
大英博物馆(The British Museum)之时,他看到了帕特侬神庙(Parthenon)的雕塑,立刻就被这些美丽的古希腊杰作吸引了。
罗丹曾多次参观大英博物馆。图为1890年时的帕特农神庙雕塑 像许多考古遗址一样,帕特侬神庙的雕塑在历经了几个世纪后已经破损和风化了,但是罗丹从它们仅通过躯干传达出的强烈感情中获得了灵感。他甚至将自己创作的雕像的头部和四肢去掉,使之更接近于残损的古代遗物。通过这样做,罗丹创造了一种新的当代艺术流派——无头、无四肢的躯干雕像。
罗丹和他的“古物”。版权归巴黎罗丹博物馆。摄影:Jean de Calan 罗丹与古希腊艺术 2018年4月26日至7月29日,大英博物馆将在塞恩斯伯里展览展厅(The Sainsbury Exhibitions Gallery,30号展厅)举办特别展览“
罗丹与古希腊艺术”(Rodin and the art of ancient Greece),探究古代世界是如何塑造罗丹的艺术眼光的,从而为现代艺术设定了一个全新的方向。
在罗丹去世100年后,让我们以一种新的眼光来欣赏这位近代大师的杰出雕塑作品,包括他的代表作《思想者》(The Thinker)和《吻》(The Kiss)。
《思想者》,石膏雕像,1881-1882年。版权归巴黎罗丹博物馆。摄影:Herve Lewandowski
《吻》,石膏雕像,1898年之后。版权归巴黎罗丹博物馆。摄影:Adam Rzepka 大英博物馆从巴黎罗丹博物馆(Musée Rodin)借来了罗丹的许多石膏、青铜和大理石雕塑原作,在这次大型展览上都会展出。这是第一次,罗丹深受古希腊雕塑启发而创作的作品,将与他所欣赏的帕特侬神庙雕塑一同展出,意义非凡。同时展出的还有一些罗丹自己收藏的古物。
左边为帕特农神庙雕塑,公元前438-432年。
右边为罗丹创作的青铜雕像《青铜时代》(The Age of Bronze),1877年,1916年前砂铸,
版权归巴黎罗丹博物馆,摄影:Christian Baraja
左边为帕特农神庙雕塑,公元前438-432年。
右边为罗丹创作的青铜雕像《行走的人》(The Walking Man),1907年,
1913年由铸造师阿列克西·鲁迪埃(Alexis Rudier)进行砂铸,版权归巴黎罗丹博物馆 从展览所在的30号展厅,转角便能到达珍藏帕特农神庙雕塑的18号展厅(如下图)。你不妨也亲自做下对比,试着从中看出些什么端倪?